Андрея деллоса биография
Ресторанные проекты Андрей Деллоса — дизайн как праздник
Деллос говорит о том, что в своих ресторанах и кафе он создает новые миры, рассказывает посетителям сказки, вырывает их из обыденности, предлагая принципиально новую, отличную от повседневной среду. Предприниматель активно участвует в создании интерьеров для своих заведений. Он — главный дизайнер и главная движущая сила в креативном процессе. Именно эта вовлеченность и позволяет объединять искусство и практическую реализацию в ресторанном интерьере. Результат — ошеломительный успех проектов Деллоса.
Родившийся в 1955-м году в Москве, Андрей Деллос имеет образование художника-реставратора, переводчика, инженера-строителя. Он обладает опытом эмиграции — с 1987-го по 1993-й год Деллос прожил во Франции. После возвращения в Россию Деллос запустил совместный проект с Антоном Табаковым, открывая клубы «Пилот» и «Сохо». Следом за ними начинают свою работу рестораны «Манон», «Шинок», сеть кафе «Му-Му» и многие другие заведения. Деллос до сих пор изучает архитектуру, искусство и историю, коллекционирует антиквариат, самостоятельно ищет новые и новые решения для своих интерьеров.
Дизайн с душой
Деллос считает основными т
Карьера
Всего фильмов0
Дата рождения29 декабря 1955
Жанры
Однажды декабрьским вечером 1993 года художник Андрей Деллос, приехавший из Парижа в Москву на три дня, проходя по Новому Арбату, остановился, чтобы купить коробочку любимого грильяжа. Но купить не получилось: вор срезал у него сумку с деньгами и документами. Результатом этого события стало появление в Москве ряда популярнейших ресторанов и клубов. Задержавшийся из-за этого неприятного события в городе Андрей Деллос здесь и остался.
Мать Андрея была актрисой, отец — архитектором. Жили Деллосы в огромной квартире в доме Nо 20 на Арбате. По вечерам — беседы родителей, арбатские подворотни, занятия рисунком, игра в преферанс с неким генералом КГБ, занимавшимся внешней разведкой, и другом из соседнего подъезда Митей Золотухиным, сыгравшим впоследствии роль Петра I.
В резюме Деллоса, если бы таковое было, встретилось бы много интересных комбинаций. Окончил небезызвестную 12-ю школу, где учились дети актеров, номенклатуры, воров в законе. Затем &mdash
«Ничего не было 25 лет назад»: Андрей Деллос о том, как изменился ресторанный бизнес
Андрей Деллос — российский ресторатор, художник, предприниматель, почетный член Российской академии художеств, кавалер ордена Почетного легиона (французский национальный орден, учрежденный Наполеоном Бонапартом в 1802 году по примеру рыцарских орденов). В 1996 году он открыл свой ресторанный дом Maison Dellos. Сейчас ему принадлежат такие заведения, как «Кафе Пушкинъ», «Шануар», «Турандот», «Казбек», «Матрешка», «Бочка», «Шинок», сеть «Му-му» — в Москве, а также два Café Pouchkine Doha в Катаре. Деллос, как профессиональный художник, самостоятельно создает интерьеры для своих проектов. Он много лет провел в Париже, работая художником-декоратором. В 2015 году Андрей Деллос стал первым российским ресторатором, удостоенным звезды Michelin — за проект Betony в Нью-Йорке. В 2020 году московское «Кафе Пушкинъ» возглавило рейтинг Forbes самых успешных ресторанов Москвы со средним чеком от 3500 рублей.
— Ресторану «Кафе Пушкинъ» исполняется 25 лет. Какой была ресторанная индустрия в Москве в те годы?
— Ничего не было 25 лет назад. Мы все учились, экспериментировали, и, конечно, «Кафе
Андрей Деллос: «Кредо моей жизни — мастерство и рукодельность»
Как бы вы определили хронологические или стилистические границы вашей коллекции? Что вы собираете?
Никогда не понимал этих ограничений. Наверное, потому, что я прежде всего декоратор. Скажем, если говорить о моем любимом направлении, по крайней мере в области живописи и скульптуры, то это однозначно маньеризм. Многие наши высоколобые эксперты считают его декадентским, называют кризисом искусства эпохи Возрождения, а, на мой взгляд, это величайший этап в развитии искусства. Кроме того, это чрезвычайно разнообразное направление. Есть, несомненно, вызывающий преклонение и восхищение итальянский маньеризм, но есть и северное, даже более тонкое и трепетное, направление. Я коллекционирую, в частности, произведения школы Фонтенбло, которая возникла, по сути, после смерти Россо Фьорентино, когда ему на смену пришли Франческо Приматиччо и Никколо дель Аббате. Это то, что называется «высокое искусство».
В то же время, как декоратор, я всегда за салонное искусство, потому что я большой поклонник любого рода «обоев» — всего, что украшает стену. Скажем, я не уверен, что хотел бы у себя в спальне повесить картину Россо Фьорен
.